Mystery Garden- ի պրեմիերան բոլոր առցանց կինոթատրոններում 2020 թվականի սեպտեմբերի 1-ին: Սա պատմություն է Մերի Լենոքսի (Դիքսի Էգերիքս) մասին մի աղջկա մասին, որը ծնվել է Հնդկաստանում բրիտանական հարուստ ընտանիքում և զրկվել մայրական սիրուց: Մենք ձեզ կպատմենք, թե ինչպես է նկարահանվել «Գաղտնի պարտեզը» ֆիլմը, ինչն է ամենաշատը հուզվում նոր ադապտացիայի սյուժեում և ինչպես են ստեղծվել այդպիսի հիանալի և խորհրդավոր հերոսներ:
Վարկանիշ ՝ KinoPoisk - 5,5, IMDb ՝ 5,5:
Սյուժեի մասին
Հանկարծ մի որբ Մերին ստիպված տեղափոխվում է Անգլիայի գաղտնիքներով պատված իր հորեղբոր առանձնատուն: Կանոնները խստիվ արգելվում են լքել ձեր սենյակը և թափառել հսկայական տան միջանցքներում, բայց մի օր Մերին հայտնաբերում է մի գաղտնի դուռ, որը տանում է դեպի մի հրաշալի աշխարհ, որտեղ իրականանում են ցանկացած ցանկություններ ՝ խորհրդավոր պարտեզ ...
Հոր և մոր մահից հետո որբին Անգլիա են ուղարկում նրա քեռի Արչիբալդ Քրեյվենին (Օսկար և BAFTA մրցանակակիր Քոլին Ֆիրթ): Նա ապրում է Յորքշիր նահանգի Միսելթվեյթ կալվածքներում ՝ տիկին Մեդլոքի (BAFTA- ի հաղթող Julուլի Ուոլթերս) և սպասուհի Մարթայի (Իսիս Դեյվիս) աչալրջության ներքո:
Նրա հիվանդ, ծուղակի մեջ ընկած զարմիկ Քոլինին (Էդան Հեյհորստ) հանդիպելուց հետո Մերին սկսում է բացահայտել ընտանեկան գաղտնիքները: Մասնավորապես, նա հայտնաբերում է մի զարմանալի այգի, որը կորել է Միսելթվեյթի անշարժ գույքի անսահմանության մեջ:
Թափառող շան փնտրելիս, որը Մերիին տանում էր դեպի պարտեզի պատերը, նա հանդիպում է սպասուհու եղբորը ՝ սարկավագին (Ամիր Ուիլսոն): Նա օգտագործում է պարտեզի բուժիչ ուժը ՝ շան խեղված թաթը բուժելու համար:
Երեք տղաներ, ովքեր չեն տեղավորվում այս աշխարհում, բուժում են միմյանց ՝ սովորելով խորհրդավոր պարտեզի ավելի ու ավելի նոր հնարավորություններ ՝ մի կախարդական վայր, որը հավերժ փոխելու է նրանց կյանքը:
Պրոդյուսեր Ռոզի Ալիսոնը ֆիլմի մասին
«Գաղտնի պարտեզ» գրքի հիման վրա բեմադրվել են մի քանի ներկայացումներ և Բրոդվեյի մյուզիքլ, նկարահանվել է չորս հեռուստասերիալ և չորս գեղարվեստական կինոնկար: Սյուժեի մեջ կա որոշակի ուժ, որը մեզ ստիպում է կրկին ու կրկին վերադառնալ այս պատմությանը: Գրող Ալիսոն Լուրին ասում է. «Ֆրենսիս Էլիզա Բըրնեթը պատմեց այն պատմություններից մեկը, որոնք նկարագրում են թաքնված ֆանտազիաներն ու նկրտումները: Այս պատմությունները մարմնավորում են ամբողջ համայնքի երազանքները ՝ անտեսելով մշակութային ֆենոմեն դառնալու առևտրային հաջողությունները »:
Իրոք, գրքի սյուժեի մեջ կա մի պարզ և միևնույն ժամանակ համընդհանուր մի բան: Մառախուղով պատված անշարժ գույքի մեջ միայնակ երեխան գտնում է գաղտնի պարտեզ, մի տեսակ գաղտնի տեղ, որտեղ նա կարող է վերականգնվել և բուժել հոգևոր վերքերը ՝ բնության և բարեկամության ուժերով: Սա քավության ամենամեծ պատմություններից մեկն է:
Ինչու՞ եք հարցնում մեկ այլ «Խորհրդավոր պարտեզ»: Դե, վերջին լիամետրաժ կինոնկարի ադապտացիայից անցել է 27 տարի: Երեխաների նոր սերունդ է հայտնվել, ովքեր ծանոթ չեն այս խորհրդավոր, հետաքրքրաշարժ և ուսուցանող պատմությանը: Բացի այդ, այժմ մենք նույնիսկ ավելի հեռու ենք դարձել բնությունից, և անհրաժեշտ է հիշեցնել դրա կարևորությունն ու արժեքը:
Մեր կինոնկարը յուրովի եզակի է. Պատկերը պարզվեց, որ ավելի բովանդակային է, հանդիսատեսը հետևելու է ծավալվող սյուժեին Մերիի աչքերով: Երեւակայական և իրական աշխարհի սահմանները դառնում են ավելի պատրանքային, քան նախորդ ֆիլմերում:
Մեր պարտեզը նույնպես կտրուկ փոփոխությունների է ենթարկվել և այժմ մեծապես կախված է երեխաներից. Մենք առաջ ենք քաշում այն ենթադրությունը, որ վայրի բնության շրջակա աշխարհը արձագանքում է հերոսների տրամադրությանը, կարծես նրանք կարող են երեւակայության ուժով հաղորդակցվել շրջակա միջավայրի հետ: Այգու կախարդանքը սկսեց ենթարկվել կախարդական ռեալիզմի որոշակի սկզբունքների:
Ի միջի այլոց, մենք ֆիլմը նկարահանեցինք այլ կերպ: Փոխանակ ստուդիայում M25- ի կողքին վայրեր ընտրելու և ստուդիայում դաշտային տարածքում այգի հիմնելու փոխարեն, մենք ցանկանում էինք ստեղծել այգու ավելի վայրի, ընդլայնված տարբերակ, որը սահմանափակված էր միայն Մերիի երեւակայությամբ: Մենք որոշեցինք նկարահանվել ՄԹ-ի ամենահայտնի որոշ այգիներում `փորձելու և լուսանկարելու բնության բազմաբնույթ գեղեցկությունը:
Նկարահանումների ընթացքում մենք շրջեցինք ամբողջ Մեծ Բրիտանիայում: Մենք աշխատում էինք Հյուսիսային Յորքշիրի լքված աբբայությունների և ճահիճների, Հյուսիսային Ուելսի Բոդնանտի այգիներում ապրող զարմանահրաշ կամարների և ջրհեղեղի ֆոնին, Քորնուոլում գտնվող Treba Gardens մերձարևադարձային այգիների հսկա ծառերին:
Մենք այցելել ենք Փիզվուդի խորհրդավոր նախապատմական նավահանգիստները Դին անտառում և Սոմերսեթի Իֆորդ Մանորի զարմանահրաշ Կախովի այգիներում, և ցուցակը շարունակվում է: Ես կցանկանայի հավատալ, որ մեզ հաջողվեց որսալ բնությունը իր ողջ բազմազանությամբ և հենց երեխաների տեսքով: Մենք ոգեշնչում ստացանք իրական այգիներից ՝ չհենվելով CGI– ի կողմից ստեղծված հատուկ էֆեկտների վրա:
Առանցքային փոփոխություններից մեկը պատմության հետաձգումն էր: Սյուժեն ի սկզբանե տեղի է ունեցել 1911 թվականին: Մենք որոշեցինք, որ այսօրվա երեխաներն ավելի լավ կցանկանային, եթե պատմությունը դուրս բերեինք Էդվարդիայի դարաշրջանից դուրս, բայց միևնույն ժամանակ պահպանեին անցյալի մթնոլորտը: Ի վերջո, մենք կարգավորվեցինք 1947-ին, Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից անմիջապես հետո: Այսպիսով, մենք կարողացանք բացատրել Մերիի ողբերգությունը. Նա կարող էր կորցնել իր ծնողներին խոլերայի բռնկման ժամանակ Բրիտանական Հնդկաստանի Պակիստան և Հնդկական միություն բաժանման ժամանակ: Misselthwaite Estate- ը դեռ պայքարում է պատերազմի արձագանքներից վերականգնվելու համար, քանի որ առանձնատանը ռազմական հիվանդանոց էր: Վիշտը տարածվեց Մերիի վրա ոչ միայն ներսից, այլև շրջապատեց նրան դրսից:
Մենք որոշեցինք հրաժարվել երկրորդական կերպարներից մի քանիսից, որպեսզի կենտրոնանանք սյուժեի հիմնական հարաբերությունների վրա: Մեզ համար ավելի կարևոր էր սգացող Արչիբալդի հոգեբանական դրաման, որն իր ընկճվածությունը կանխատեսում էր իր հիվանդ որդու ՝ Քոլինի վրա: Տղան տառապում էր պատվիրակված Մյունհաուզենի սինդրոմից, որը դարձավ բուն պատմության սյուժեի հիմքը: Մենք ձգտում էինք ավելի լավ հասկանալ ընտանեկան վշտի խորհուրդները, որոնք տիրում էին Միսելթուայթին: Անցյալի ուրվականների շնորհիվ, ովքեր բաց չէին թողնում նկարում պատկերված հերոսներին, սյուժեն սկսեց հիշեցնել մի տեսակ ուրվական պատմություն:
Ֆենոմենալ տաղանդավոր դերասաններն ու ձայնային հաղորդումների թիմը միասին աշխատեցին ստեղծել որակյալ կինոնկար, որում դիզայնը, զգեստները, արտադրությունը և երաժշտությունը ներդաշնակորեն խառնվում են միմյանց:
«Խորհրդավոր պարտեզ» նկարը ոչ միայն երեխաների, այլ նաեւ մանկության մասին է: Հուսով ենք, որ մեծահասակների համար հետաքրքիր կլինի վերադառնալ իրենց երիտասարդություն, իսկ նոր հեռուստադիտողների նոր սերունդը ընկղմվել խորհրդավոր պատմության մեջ: Դիտողները տպավորված կլինեն այն գաղտնիքներով, որոնք բացվում են նրանց աչքերի առջև և այն, ինչի ընդունակ է հույսը:
Ֆիլմի վրա աշխատելու մասին
Ֆրենսիս Էլիզա Բըրնեթի «Առեղծվածի պարտեզը» գիրքն առաջին անգամ լույս է տեսել ամբողջությամբ 1911 թվականին, իսկ 1910 թվականի նոյեմբերից մինչև 1911 թվականի օգոստոսը մաս-մաս տպագրվել է «Ամերիկյան ամսագիր» ամսագրում: Վեպը, որը տեղակայված է Յորքշիրում, համարվում է անգլիական գրականության դասական:
Գալով իր պատմությանը ՝ Բուռնետը անսովոր մոտեցում ցուցաբերեց ՝ գլխավոր հերոսին ավանդաբար դժբախտ, խղճալով որբից վերածելով շատ կամակոր աղջկա: Ուսումնասիրելով խորհրդավոր պարտեզը ՝ Մերին սովորում է բուժել իր իսկ հոգեկան վերքերը: Սա պատմություն չէ սիրո ամբողջ բուժիչ ուժի մասին: Սա պատմություն է վերափոխման մասին, որն անդրադառնում է սահմանափակ կարողությունների և բնության ամբողջ նվաճող ուժի թեմաներին: Սա արկածային պատմություն է երիտասարդ ընթերցողների համար ՝ հագեցած տարբեր դժվարություններով և սյուժեի անսովոր շրջադարձերով, ինչպես երեխաների պատմությունների մեծ մասը:
Հեյդեյ Ֆիլմերի պրոդյուսերներ Ռոզի Ալիսոնը և Դեյվիդ Հեյմանը պատմել են պատմության մեջ այնպիսի պատմություններ, որոնք դուր կգան բոլոր սերունդների հանդիսատեսին: «Այս գիրքը որոշակի ուժ ունի մեզ վրա, ինչը մեզ ստիպում է կրկին ու կրկին վերադառնալ դրան», - խոստովանում է Ալիսոնը: «Առեղծվածային պարտեզի գաղափարը ծայրաստիճան պարզ, բայց միևնույն ժամանակ համընդհանուր է. Անուրախ կալվածքում միայնակ երեխան գտնում է գաղտնի պարտեզ, կախարդական բուժիչ ուժ ունեցող գաղտնի տեղ և իր կյանքը շտկում է բնության և բարեկամության օգնությամբ»:
«Սա շատ հուզիչ պատմություն է», - շարունակում է պրոդյուսերը: - Կարծում եմ ՝ բոլորը կկարողանան ընկալել սյուժեի հիմնական ուղերձը, այն է, որ մեզանից յուրաքանչյուրը կարող է գտնել այդպիսի գաղտնի տեղ, և դուռը բացելու դեպքում շուրջբոլորը արևի լույսով կհեղեղվեն, ամեն ինչ կփոխվի և կծաղկի: Մեր ներքին դրախտ տանող ճանապարհ գտնելու թեման ծանոթ է մեզանից յուրաքանչյուրին »:
«Սա փրկության մեծ հեքիաթներից մեկն է, և շատ առումներով այս պատմությունը շատ հասուն է», - ավելացնում է Ալիսոնը: «Մենք հավատում ենք, որ պատկերը առաջին հերթին կհետաքրքրի կանանց, չնայած հարցումների ժամանակ մենք զարմանում էինք, թե քանի տղամարդիկ են խոստովանում, որ հավանում են« The Secret Garden »»:
Ալիսոնը շատ պատկերավոր օրինակ է բերում: Քոլին Ֆիրթը, որը մարմնավորում էր Արչիբալդ Քրեյվենին ՝ Մերիի հորեղբորը, այնքան ոգևորված էր Հեյդեյից իրեն ուղարկված սցենարով, որ նա որոշեց ընդհատել արձակուրդը ՝ այդ մասը ստանալու համար: «Քոլինը կարդաց սցենարը և չէր կարող հրաժարվել», - ասում է պրոդյուսերը: «Նրան շատ հուզեց այս պատմությունը»:
Հայմանը կարծում է, որ նոր կինոնկարը ունիվերսալ կլինի հանդիսատեսի ընկալման մեջ, ինչպես նաև իր արտադրած Հարի Փոթերի ֆիլմերը: «Մենք ֆիլմ նկարահանեցինք ոչ միայն կրտսեր դպրոցական տարիքի երեխաների, այլև ինձ պես մեծահասակների, վաթսուն, յոթանասուն և բարձր տարիքի մարդկանց համար», - ժպտում է պրոդյուսերը:
«Այսօր մենք նույնիսկ ավելի հեռու ենք բնությունից, - ասում է Ալիսոնը, - չնայած դա մեզ ավելի շատ է պետք, քան երբևէ: Առավել օգտակար կլինի մի փոքրիկ դռան պատմություն, որի միջով դուք կարող եք անցնել և սանձազերծել ձեր մեջ այնպիսի ներուժ, որի մասին երբեք չէիք երազել: Հուսով եմ, որ մեր ֆիլմը կդառնա իմաստալից հոգեբանական ուսումնասիրություն, որը հստակ ցույց կտա, թե ինչպիսին պետք է լինեն հարաբերությունները բնության հետ »:
Ալիսոնն ու Հայմանը առաջարկել են գրել սցենարը ationեք Թորնին ՝ հայտնի սցենարիստի filmեք Թորնին, որի պատմության մեջ ներառված են բազմաթիվ ֆիլմեր ոչ միայն մանկության շրջապատի, այլև մեկուսացման և հաշմանդամության մասին: Դրանց թվում են «Հրաշք» և «Տղայի սկաուտական գիրքը» ֆիլմերը, «Մաշկեր» և Հեռացված սերիալներ, ինչպես նաև «Թույլ տուր ներս թողնել» և «Հարի Փոթերը և անիծյալ երեխան» ներկայացումները:
«Երբ սկսում ես աշխատել Mysterious Garden- ի նման նյութի վրա, դժվար է ազատվել այն մտքից, որ« սա հին լավ դասական է, որը կիրակի օրը դիտում ես մեկ բաժակ թեյի վրա », - ասում է Ալիսոնը: - Մենք ուզում էինք նկարահանել մի ժամանակակից բան, որն արդիական կլիներ ու որոշակի հնչեղություն կունենար: Jackեքն ունի իր սեփական բավականին ժամանակակից ոճը: Նա գիտի, թե ինչպես նկարագրել երեխաների հույզերն ու զրույցի ձևը: Բացի այդ, նա չափազանց հետաքրքրված է անապահով երեխաների և հաշմանդամների թեմայով: Բավական է ասել, որ նա գրեց «Թույլ տվեք ինձ» պիեսը Royal Court թատրոնի համար: Այս ամենը հաշվի առնելով ՝ մենք որոշեցինք, որ նա կարող է գլուխ հանել դրանից: Jackեքը մեծ սիրտ ու խոցելի հոգի ունի: Նա գիտի, թե ինչպես պետք է փափուկ, քնարական և ինքնաբուխ լինել, ուստի ես ուզում էի հավատալ, որ «Խորհրդավոր պարտեզը» կխրճի նրան »:
Թորնին գիրքը դուր էր գալիս մանկության տարիներին: Հետո նա նորից կարդաց այն Հեյդեյի առաջարկությամբ և հասկացավ, որ գիտակցված տարիքում իրեն ավելի է դուր եկել վեպը: «Սա զարմանալի գիրք է, - ասում է գրողը, - շատ անհավատալի սյուժետային շրջադարձերով, մի անհաջող աղջկա մասին, ով կարողանում է գտնել իրեն: Կարդալով գիրքը ՝ ես զարմացա, թե որքան մռայլ է ստացվել, և ես դրանից շատ տպավորված էի »:
Հատկապես սցենարիստին հրապուրեց գաղափարը `պարզելու, թե ինչն է դրդել Մերիին:
«Ես ուզում էի ցույց տալ, որ այս աղջկա մանկությունը փաստորեն ոչնչացվել է մեծահասակների կողմից և վերակառուցվել երեխաների կողմից», - բացատրում է Թորնը: «Նրանց և Քոլինի ընդհանուր բանն այն էր, որ նրանք տառապում էին մեծահասակների ուշադրության պակասից, և ես ուզում էի սցենարում ընդգծել այդ կողմը»:
Թե՛ գիրքը, թե՛ Թորնի սցենարը նկարագրում են Մերիի կյանքը Հնդկաստանում: «Մենք մի փոքր ժամանակ անցկացրինք Հնդկաստանում, - ասում է սցենարիստը, - ֆիլմում դա կլինի ուրվագծային հետադարձ տեսարաններ: Բայց սա բավական է աղջկա պատմությունը պատմելու համար: Նրան չէին սիրում այնպես, ինչպես ցանկացած երեխա է արժանի, բայց դրա համար կային շատ բարդ պատճառներ, որոնք երեխաների համար անհասանելի էին: Եղեք այնպես, ինչպես կարող էր, բայց երեխաներն էին, ովքեր նրան վերադարձրին լիարժեք կյանք »:
«Իր սեփական հոգու մոխիրը տնկելով նոր տնկիներով և հոգալով նոր հույսի սածիլները ՝ Մերին նայեց իր ներսը, և դա չափազանց կարևոր է մեզանից յուրաքանչյուրի համար», - ավելացնում է Թորնը: «Բացի այդ, ես կցանկանայի հատկապես նշել, թե ինչպես կարող է բնությունը փոխել մեզանից յուրաքանչյուրին: Ֆիլմը ոգեշնչելու է երիտասարդներին լքել իրենց տները, տնակ կառուցել պարտեզում կամ այգում, և եթե դա տեղի ունենա, հիանալի!:
Թորնը ձեռնամուխ եղավ սցենարի մշակմանը, մինչդեռ Ալիսոնը և Հեյմանը սկսեցին ռեժիսոր փնտրել: Նրանց բախտ է վիճակվել հրապուրվել բրիտանացի սցենարիստի, BAFTA երեք մրցանակների դափնեկիր Մարկ Մանդենի նախագծով, որի կինոգրաֆիան ներառում է «Ուտոպիա», «imsիրանագույն թերթիկ և սպիտակ», «Ազգային գանձ» սերիաները (որի վրա նա աշխատել է Թորնի հետ), «Կայի կնիք» ֆիլմը: այլ հաջողված նախագծեր:
«Ֆիլմում Մարկի մասին մտածեցինք շատ շուտ», - ասում է Ալիսոնը: «Խորհրդավոր պարտեզը նման չէ նրա մյուս նկարներին ՝ եզակի տեսողական ոճով և միջավայրով»:
«Նա իր յուրաքանչյուր նախագիծ անցնում է իր սրտի միջով և ընկնում հերոսների հոգեբանական տրավման և հույզերը», - շարունակում է պրոդյուսերը: - Նա նկարահանեց մռայլ, ձանձրալի ու սադրիչ հեռուստանախագծեր: Բայց միևնույն ժամանակ նա շատ ուշադիր, նուրբ և անկեղծ անձնավորություն է: Երբ նա սկսում է զբաղվել գործով, դուք նախապես գիտեք, որ ինչ-որ շաքարավազ կամ ձանձրալի բան չի գործի »:
Մանդենին դուր եկավ գաղափարը անմիջապես:
«Jackեքի սցենարը դասական էր գրքի ընդհանուր տրամադրությունը պահպանելու տեսանկյունից, - ասում է ռեժիսորը, - բայց ինձ հատկապես դուր եկավ երկու ասպեկտ: Նախ, սյուժեն պատմում է չսիրված երեխաների մասին, ովքեր սեր են գտնում իրենց բարեկամության մեջ և ովքեր իրականում սովորում են երեխաներ լինել իրենց կյանքում առաջին անգամ: Երկրորդ, սցենարը զգում էր երեխաների խնդիրների նույն հուզական ընկալումը, ինչպես գրքում, որը պահանջում էր շատ լուրջ, մտածված մոտեցում: Սովորաբար մեծահասակները գրում են մեծահասակների համար, նրանք վշտի բոլորովին այլ ընկալում ունեն, քան երեխաները: Գրքում երեխաները նույնպես հաղթահարում են իրենց դժվարությունները մեծահասակների ձևով, և դա ինձ թվում է շատ արդիական ՝ 21-րդ դարի ոգով »:
Գրական դասականների ադապտացում
«Յուրաքանչյուր պատմության մեջ, տողերի արանքում, դուք կարող եք տեսնել մի այլ պատմություն, որը նախկինում երբեք չեք լսել: Այն կարող են կարդալ միայն լավ զարգացած ինտուիցիա ունեցողները »(Ֆրենսիս Էլիզա Բուռնետ):
Դեյվիդ Հայմանը առաջին անգամ չէ, որ աշխատում է գրքի կինոնկարի վրա: Բավական է ասել, որ նա ֆիլմեր արտադրեց Հարի Փոթերի սերիալի հիման վրա:
«Կարծում եմ ՝ ամենակարևորը գրքի ոգին պահելն է, և բառ առ բառ դրան չհետեւելը», - ասում է պրոդյուսերը: - «Առեղծվածի պարտեզը» գրականության դասական է, այնպես որ, իհարկե, որոշ անկյունաքարեր պետք էր թողնել, բայց մենք նաև կատարեցինք մի շարք փոփոխություններ: Օրինակ, մենք փոխեցինք ժամանակացույցը, քանի որ կարծում էինք, որ ֆիլմը տեսողականորեն կշահի դրանից: Բայց մենք մնացինք անձեռնմխելի Բերնեթի պատմության միջուկը »:
«Մենք զգում էինք, որ ժամանակակից երեխաները ավելի լավ կտեսնեն նկարը, որը չունի Էդուարդի գլխարկներ», - բացատրում է Ալիսոնը: - Մենք որոշեցինք նկարի գործողությունը ժամանակի համար հետաձգել Երկրորդ համաշխարհային պատերազմից անմիջապես հետո ՝ 1947 թ. Ըստ այդմ, Մերիի ծնողները կարող էին զոհվել Հնդկաստանի բաժանման ժամանակ խոլերայի բռնկման ժամանակ:
Այս որոշումը կինոգործիչներին օգնեց անհանգստացնող մթնոլորտ ստեղծել Միսելթվեյթյան առանձնատանը: Ըստ սյուժեի, կալվածքը չի կարող վերականգնվել այն բանից հետո, երբ այնտեղ հիմնադրվեց վիրավոր զինվորների հիվանդանոց:
«Ուստի թվում էր, թե Մերիին ուտող վիշտը ամբողջ տեղն է», - շարունակում է Ալիսոնը: - Կերպարներից յուրաքանչյուրն ինչ-որ կերպ ազդվել է պատերազմի վրա: Տունը դարձել է ապաստարան, որը առանձնանում է մնացած աշխարհից: Նման դեկորացիաներում պատմությունն այլ մասշտաբի ու նշանակություն ձեռք բերեց »:
Կինոռեժիսորները որոշեցին զոհաբերել աննշան կերպարներ ՝ գլխավոր հերոսների փոխհարաբերությունները ավելի լավ հաղորդելու համար, հատկապես Քոլինի և նրա վշտահար հայր Արչիբալդի բարդ փոխհարաբերությունները:
Եղբայր Արչիբալդը և այգեպանը հեռացվեցին պատմությունից: Միևնույն ժամանակ, Thեք Թորնը ներկայացրեց նոր հերոսուհուն `շուն, որի հետ Մերին ընկերացավ` Միսելթուեյթում վաղ օրերին սուր ուշադրության պակաս ունենալով: Սցենարիստի հրամանով հենց այս շունն էր, որ աղջկան առաջնորդեց դեպի խորհրդավոր պարտեզ:
Կինոռեժիսորները որոշեցին ավելի սերտորեն ուսումնասիրել Միսելթուայթ քաղաքում բնակվող ընտանիքի վշտի բնույթը: Այսպես ֆիլմում հայտնվեցին երկու ուրվականներ ՝ և՛ փոխաբերական, և՛ բառացիորեն: Նրանց տեսքը ծնվել է վշտից, որի կնիքն ընկած է կալվածքի բոլոր բնակիչների վրա: Մերիի և Քոլինի մայրերը սյուժեի մեջ շատ կարևոր կերպարներ դարձան: Նրանք կյանքի ընթացքում քույրեր էին և մահից հետո անբաժան մնացին:
«Ֆիլմում նկարահանվելու են երկու մայրերի ուրվականները», - ասում է Ալիսոնը: - Ֆիլմի ավարտին Քոլին և նրա հայր Արչիբալդը կրկին կդառնան մեկ ընտանիք: Բայց մեր վարկածով ՝ Մերին հնարավորություն կստանա հիշել նաև իր ծնողներին ՝ խոսելով մոր ուրվականի հետ »:
Մայրերի ուրվականները խաղաղ տրամադրություն ունեն:
«Այս պատմությունը ընտանեկան ուրվականների մասին է, - ավելացնում է պրոդյուսերը, - ընտանեկան անտարբերության շղթաների մասին, որոնք պետք է կոտրել: Մերին պետք է բուժի իր քեռու ավերված ընտանիքի վերքերը և սեփական հոգեկան վերքերը »:
Ալիսոնը նշում է, որ Բերնեթի գրքում Մերիի ծնողները կարծես անպատասխանատու լինեն. Նրանք գնում են երեկույթների և ընդհանրապես ուշադրություն չեն դարձնում իրենց դստերը: «Pնողները մահանում են, իսկ Մերին մնում է որբ կոչված որբ», - ասում է պրոդյուսերը: «Դրանից հետո Բըրնեթը գործնականում չվերադարձավ մոր կազմվածքին ՝ կենտրոնանալով Քոլինի ու նրա հոր հարաբերությունների վրա»:
«Մենք որոշեցինք, որ մոր ուրվականը կարող է այցելել դստերը», - շարունակում է Ալիսոնը: - Իր կյանքի ընթացքում նա զրկեց Մերիի ուշադրությունից: Այսպիսով, մենք որոշեցինք տեղադրել մի փոքր դրվագներ, որոնցում մենք ցույց տվեցինք, որ վիշտը և ընկճվածությունը թաքնված են արտաքին հուզական ջոկատի ետևում »:
Երբ Միսելթվեյթյան առանձնատանը հայտնվեց, Մերին լսում է գիշերը լաց լինելը և կարծում է, որ սրանք զինվորների ուրվականներ են, ովքեր մահացել են հիվանդանոցային մահճակալներում: Նա գտնում է գաղտնի սենյակ և սկսում է լսել մոր և մորաքրոջ ձայների արձագանքը: Timeամանակի ընթացքում նա հասկանում է, որ խորհրդավոր պարտեզը պատկանում է Քոլինի հանգուցյալ մորը: «Մեր պատմությունը բացահայտում է այն գաղափարը, որ մենք ապրում ենք շրջապատված մեր մահացած հարազատների ուրվականներով», - բացատրում է Ալիսոնը:
Մանդենին հատկապես դուր եկավ ուրվականների գաղափարը: «Ես ուզում էի ստեղծել, այսպես ասած, վախկոտ հեքիաթի մի տեսակ զգացողություն», - ասում է ռեժիսորը: - Մեր պատմությունը մի աղջկա մասին է, ով Հնդկաստանում սարսափելի վնասվածք է ապրում, կորցնում է ծնողներին և ինքնուրույն է: Հայտնվելով Անգլիայում ՝ նրա համար միանգամայն խորթ մթնոլորտում, Մերին զգում է սուր հետվնասվածքային համախտանիշ: Նա միայն իր երեւակայությունն ունի »:
Ֆիլմում տեսախցիկը փոխվում է Մերիի կիսաքուն վիճակի և ցուրտ, մշուշոտ իրականության միջև: «Երբեմն հեռուստադիտողը ինքը չի հասկանում, թե որտեղ է ավարտվում երազը և սկսվում է իրականությունը», - բացատրում է Մանդեն: - Կարծում եմ ՝ հենց դա էլ պետք է լինի տրավմատիկ վիճակը: Թվում է, թե մենք կարողացանք շատ ճշգրիտ կերպով փոխանցել այն, ինչի միջով անցավ Մերին: Սա, հավանաբար, վերաբերում է նաև մեծահասակներին: Նույն ցնցումը կրեց Քոլին Ֆիրթի հերոս Արչիբալդ Քրեյվենը: Ինչ-որ պահի նա ամբողջովին կտրվեց որդուց ՝ փակելով նրան սենյակում ՝ այդպիսով պատժելով նրան »: Ի վերջո, նա նույնպես կհանդիպի իր մահացած կնոջ ուրվականի հետ:
Ամենաէական փոփոխությունները ազդեցին ֆիլմի ավարտի վրա: Քննադատները դժգոհում էին Բըրնեթի գրքում անբավարար դրամատիկ ավարտից, ուստի կինոգործիչները որոշեցին կրակին յուղ լցնել ՝ վերջում ստեղծելով տագնապի և վտանգի մթնոլորտ: Հենց այս պահերին են ուրվականներն ամբողջությամբ դրսեւորվում:
«Գագաթնակետը վառվելու է», - ասում է Ալիսոնը: - «Janeեյն Էյրի» հետ որոշակի անալոգիա կա, չնայած այս տեսարանը գրքում չկար: Մենք այցելել ենք շատ անգլիական տուն-թանգարաններ, և նրանցից գրեթե բոլորը միանգամից կրակ են ունեցել »:
Հրդեհը կապված է ֆիլմի վերջում տան մաքրման և վերածննդի հետ, հետևաբար `ընտանիքի վերածննդի հետ:
Կերպարներ
Մերի Լենոքսը հարուստ երեւակայությամբ և բարձր ինքնագնահատականով աղջիկ է: Կինոռեժիսորները ցանկանում էին այս դերում տեսնել դերասանուհու, որը լայն լսարանին դեռ հայտնի չէ: Քասթինգի տնօրենը վերանայել է շուրջ 800 դիմորդի նմուշները և, ի վերջո, ընտրությունն ընկել է 12-ամյա Դիքսի Էգերիքսին:
Տիկին ռեժիսորը ասում է, որ Մանդենը անկեղծորեն հիանում է երիտասարդ դերասանուհու բացառիկ տաղանդով. «Երբ մենք առաջին անգամ հանդիպեցինք, նա ընդամենը 12 տարեկան էր, բայց 12 տարեկանում նա կարծես 26 տարեկան էր»: - Հետաքրքիր էր զրուցել նրա հետ, կարող էիր նրան խորհուրդ տալ որպես մեծահասակ դերասան, բայց միևնույն ժամանակ նա պահպանեց մանկական ինքնաբուխությունը, որը մեզ այդքան անհրաժեշտ էր պարտեզի տեսարանների համար: Ես ուզում էի, որ պարտեզի տեսարանները խաղեր ու զվարճանան, որպեսզի երեխաները կեղտոտվեն, հետապնդեն թիթեռներին ու զվարճանքի համար սուլեն: Գուցե դա ինչ-որ չափով հնաոճ է հնչում, բայց ինձ համար դա արդիական է մինչ օրս: Դիքսին ուներ այս հիանալի մանկամտությունը, և ես փորձեցի նրան ցույց տալ ֆիլմում, չնայած նա խաղում է հերոսուհու բոլորովին այլ կերպար »:
«Ինձ պետք էր մի աղջիկ, որը կարող էր հասկանալ և փոխանցել ամբողջ փորձը և հուզական փոփոխությունները, որոնք նկարագրել է Jackեքը սցենարում», - շարունակում է Մանդեն: «Միևնույն ժամանակ, նրա իրական տարիքը պետք է տրվեր այն տեսարաններով, որոնցում Մերին հագնվում կամ պարում է»:
Էգերիքսը ուրախ էր ստանալ այդ դերը: «Դժվար թե հավատայի», - բացականչում է դերասանուհին: - Ինձ շատ դուր եկավ այն փաստը, որ ֆիլմի սկզբում Մերին կարծես թե շատ վիրավորված աղջիկ էր, ով մեծ ցավ ունի: Նա կորցրեց ամեն ինչ: Բայց սյուժեն ծավալվելիս նա վերածվում է հմայիչ հերոսուհու: Նա հասկանում է, թե ինչ է պատահել իր հետ, և ես շատ ուրախ էի նման դեր խաղալ: Եվ ինձ դուր եկավ նաև, որ Մերին ամենեւին էլ ցեխոտ չէ և ասում է այն, ինչ մտածում է »:
«Կարծում եմ ՝ սա ֆեմինիստական ֆիլմ է», - ավելացնում է Էգերիքսը: - Պատմությունը պատմվում է Մերիի անունից, նույնիսկ ավելին, քան գրքում: Եվ ես կարծում եմ, որ դա շատ թույն է »:
Էգերիքսը նշում է, որ իրեն հատկապես դուր է եկել սյուժեի մեջ բնության և այգու դերը: Դերասանուհին համոզված է, որ դա չափազանց կարևոր է 21-րդ դարի երեխաների համար. «Կարծում եմ ՝ հիմա շատ կարևոր է խոսել բնության մասին, քանի որ շատ երիտասարդներ, այդ թվում նաև ես, իհարկե, շատ ժամանակ են անցկացնում իրենց հեռախոսների վրա: Ֆիլմը բացեց իմ աչքերը, թե որքան շատ գեղեցիկ և հետաքրքիր իրեր կան: Մենք կարող ենք տեսնել և զգալ այս ամենը, եթե կտրվենք մեր հեռախոսների էկրաններից »:
«Մայրս ծաղկավաճառ է, հայրս` այգեպան, պապս `գյուղատնտես, - շարունակում է դերասանուհին, - այնպես որ ես մեծացել եմ մի ընտանիքի մեջ, որը սերտ կապի մեջ է բնության հետ, բայց հենց այս ֆիլմն էր ինձ ոգեշնչում ավելի շատ ժամանակ անցկացնել դրսում:
Էգերիքսը կարդաց Բըրնեթի գիրքը, բայց նրան իրոք հուզեց Թորնի սցենարը: «Jackեքը վարպետորեն վերափոխել է սյուժեն ներկայի համար ՝ առանցքային կողմերը թողնելով անձեռնմխելի», - ասում է նա: - Սցենարը հստակ ցույց է տալիս, թե ինչպես կարող են մարդիկ փոխվել: Սա վերաբերում է Մերիին և Քոլին, և մեծահասակները նույնպես »:
Մերիի ներքին աշխարհը բացահայտելու համար կինոգործիչները կենտրոնացել են աղջկա երեւակայության վրա (որն, ի դեպ, նկարագրված էր գրքում): Պատկերացումը որոշակիորեն հարթեցրեց հերոսուհու գարշելիությունը պատմության սկզբում: Հերոսուհու այս որակի ավելի մանրամասն ուսումնասիրության համար կինոգործիչները դիմել են Բըրնեթի մեկ այլ ՝ «Փոքրիկ արքայադուստրը» գրքին, որը տպագրվել է 1905 թվականին
«Փոքրիկ արքայադուստրից մենք փոխառեցինք հերոսուհու երեւակայության նկարագրությունը», - ասում է Ալիսոնը: «Մենք ուզում էինք, որ երեխաների երեւակայությունը լինի պատմության կենտրոնում»:
Պատկերացումը և հուզականությունը օգնեցին Մերիին, երբ ֆիլմի պատմությունը զարգացավ: «Սա մասամբ պատմություն է այն մասին, թե ինչպես են երեխաները սկսում հասկանալ մեծահասակների աշխարհը, սկսում են տեսնել այն դժվարությունները, որոնց բախվում են», - բացատրում է պրոդյուսերը: «Մերին ինքը շտկում է իր մանկության սխալները ՝ իր զարմիկ Քոլին վերամիավորելով իր օտարված հայր Արչիբալդի հետ»:
Արչիբալդ Քրեյվենը ՝ Մերիի հորեղբայրը և Միսելթուայթի կալվածքի սեփականատերը, բավականին խորհրդավոր կերպար է: Պատմության մեջ նա նկարագրվում է որպես դղյակի շուրջը թափառող միայնակ գործչի արխետիպ, ինչպես Գեղեցկուհին և գազանը կամ Janeեյն Էյրը: Այս դերը շատ դժվար էր խաղալ, ուստի կինոգործիչները նրան առաջարկեցին մեր ժամանակի ամենատաղանդավոր դերասաններից մեկին ՝ օսկարակիր Քոլին Ֆիրթին:
Ֆիրտն ընդհատեց արձակուրդը ՝ մասը ստանալու համար: «Կարծում եմ, որ Քոլինն իսկապես համարձակ է ստանձնել վշտահար Արչիբալդի դերը», - ասում է Մանդեն: - Նա ուշադիր ուսումնասիրեց արական վշտի թեման: Արչիբալդը այն հերոսներից չէ, որը դուր է գալիս հեռուստադիտողին: Եթե դա տեղի ունենա, ապա միայն այն բանի շնորհիվ, թե որքան խնամքով է Քոլինը աշխատել իր դերը և որքան է նա իրեն տվել հերոսին »:
Դեյվիդ Հայմանը համաձայն է իր գործընկերոջ հետ. «Քոլինի տաղանդի շնորհիվ հեռուստադիտողը կարեկցանք կցուցաբերի իր կերպարի հանդեպ, անհանգստանալու նրա համար: Մեզ աներեւակայելի բախտ է վիճակվել ոչ միայն բրիտանական կինոյի, այլեւ համաշխարհային մեծության աստղ ձեռք բերել »:
Ֆիրթի խոսքով ՝ շատ հետաքրքիր էր խաղալ Թորնի սցենարում նկարագրված կերպարը: «Նա շատ խորհրդավոր է, - բացատրում է դերասանը, - և նա անմիջապես չի հայտնվում կադրում: Մերիի ծանոթությունը քեռու հետ իսկապես վախեցնում է աղջկան: Մերիի հայացքում նա կարծես մի տեսակ հրեշ լինի: Հասնելով Միսելթուեյթ ՝ Մերին հայտնվում է դաժան, ավերված աշխարհում ՝ հուսահատությամբ լի: Կալվածքն այդքան դարձավ Արչիբալդի շնորհիվ »:
«Նման դերերն ինձ համար չափազանց հետաքրքիր են, քանի որ ես ինքս պետք է զգամ բոլոր նրբությունները, դրանք իմ միջով անցնեմ», - շարունակում է Ֆիրտը: «Արչիբալդը շատ վրդովված է իր սիրելի կնոջ կորստից, բայց նա թույլ է տալիս, որ իր վիշտը վերածվի սարսափելի, կործանարար ուժի»:
Ֆիրտը պարզաբանում է, որ Արչիբալդի վիճակի վնասակարությունը ազդել է բոլորի և իր շուրջ եղած ամեն ինչի վրա. Այգին, տունը, որդին և բոլոր մարդիկ, ովքեր աշխատում էին կալվածքի վրա. Արչիբալդի վշտի վնասակար ազդեցությունը բոլորի վրա ազդեց »:
Ֆիրտը համոզված է, որ Արչիբալդի ամբողջ սպառող վիշտը զայրույթով եսասեր է. «Նա մոռացել է բոլորին կամ գոնե իրեն ստիպում է մոռանալ բոլորին: Նա ցավեցնում է սիրելիներին ՝ նրանց վրա նախագծելով ինքն ատելություն: Նրա որդին առաջինն ընկավ դեպրեսիայի ազդեցության տակ, որն առաջացել էր Արչիբալդի ինքնախարազանմամբ »:
Քոլին Քրեյվենը Արչիբալդի որդին է և «Առեղծվածի պարտեզում» երկրորդ ամենակարևոր մանկական կերպարը: Տղան իր վշտահար հոր ջանքերով գամված է իր անկողնում: Նա իսկապես բուժման կարիք ունի, որը դառնում է բարեկամություն Մերիի հետ և հետագայում դուրս գալիս պարտեզ: Կինոռեժիսորները Էդան Հեյհորստին առաջարկել են խաղալ Քոլինի դերը:
«Երբ Էդանը լսումների եկավ, ես մտածեցի, որ կարդալու ձևում եզակի բան կա», - հիշում է Մանդեն: - Նա խոսեց այնպիսի շեշտով բառեր, որոնք կարելի էր լսել 1940-ականներին, ճիշտ այնպես, ինչպես երեխաները խոսում էին հին ֆիլմերում: Ես կարծում էի, որ սա շատ արժանի գտածո է երիտասարդ դերասանի համար »:
«Լսումից հետո մենք խոսեցինք նրա հետ. Իրականում առոգանություն չկար», - շարունակում է ռեժիսորը: - Ես հարցրեցի, թե որտեղից է այս առոգանությունը, և նա պատասխանեց, որ շատ հին ֆիլմեր է դիտել YouTube- ով և ուղղակի պատճենել է այս ֆիլմերի երեխաների հերոսներից: Նա արդեն պատրաստ էր դերին »:
Տիկին Մեդլոկ, Միսելթվեյթ առանձնատան տնային տնտեսուհի: Բըրնեթի գրքում նա նկարագրվում է որպես անզիջում, սուր լեզու ունեցող կին: Այնուամենայնիվ, կինոգործիչները որոշեցին այս կերպարին ավելի խորը և խոցելի դարձնել: Դերը առաջարկվել է Julուլի Ուոլթերսին, որը երկու անգամ առաջադրվել էր Օսկարի: Նա արդեն աշխատել է Թորնի և Մանդենի հետ Ազգային գանձարանի նկարահանման հրապարակում և շատ ավելի հաճախ է հանդիպել Հայմանի հետ, երբ նա նկարահանվել է Հարի Փոթերի արտոնագրի յոթ ֆիլմում և «Փադինգտոնի արկածները» ֆիլմերում:
Հայմանը ուրախ էր, որ կարողացավ դերասանուհուն հետաքրքրել.
«Դա պարզապես ֆանտաստիկ է: Հեռուստադիտողը զգում է իր հերոսուհուն և ակամայից սկսում է անհանգստանալ նրա համար: Կարող է թվալ, որ մեր ֆիլմում Julուլին ստացել է մութ և երբեմն նույնիսկ վախեցնող դեր, քանի որ թույլ չի տալիս գլխավոր հերոսին անել այն, ինչ ուզում է: Համենայն դեպս, տիկին Մեդլոկը ավտորիտար է: Բայց, հաշվի առնելով, որ ieուլին դեր էր խաղում, մենք կարողացանք մեկ քարով սպանել երկու թռչունների: Նա կարող է դաժան թվալ, բայց նրա դաժանությունը ցույց է տալիս նաև մարդասիրություն: Նա պարզապես սառնասիրտ, զայրացած կին չէ: Julուլին կարողացավ կերպարը դարձնել շատ բազմակողմանի »:
Մանդենը սկսում է պնդել, որ Ուոլթերսը լավագույն դերասանուհիներից մեկն է, որի հետ երբևէ աշխատել է: «Նա կարող է ամեն ինչ անել», - ասում է ռեժիսորը: - Տիկին Մեդլոքի կերպարը քննարկելիս ես հատուկ նշեցի, որ չեմ ուզում, որ նա մուլտհերոս լինի: Նա այս տան պահապանն է, Արչիբալդի հավատարիմ օգնականը, և գրքում, ի միջի այլոց, նկարագրվում է որպես կին, որը չի ներում սխալները: Այնուամենայնիվ, Julուլիին հաջողվեց խոցելիություն, առեղծված և հումոր մտցնել իր կերպարի մեջ, որը նա հմտորեն թաքցրեց դիմակի տակ:
Տիկին Մեդլոքը հենց առաջին հանդիպումից գիտեր, որ Մերին իր համար հեշտ չի լինի:
«Նա բարկացած չէ, այլ շփոթված է և հեռու», - նկատում է Մանդեն: - Շատ ծիծաղելի է ստացվել: Actingուլին իր դերասանական խաղով կարողացավ շատ բան փոխանցել: Չեմ կարծում, որ շատ մարդիկ ունակ են դրան »:
Ուոլթերսի խոսքով ՝ իրեն շատ է դուր եկել այն, թե ինչպես է Թոռնը ստեղծել իր կերպարը: «Նա շատ առումներով վիկտորիանական դարաշրջանի ներկայացուցիչ է», - ասում է դերասանուհին: - Նա չափազանց հավատարիմ է և, հավանաբար, նույնիսկ մի փոքր սիրահարված է Արչիբալդին: Իմ հերոսուհին պատրաստ է ամեն ինչի ՝ Արչիբալդին ու նրա տունը պաշտպանելու համար »:
Նման մեծ առանձնատուն կառավարելը հեշտ գործ չէ: «Նա փորձում է ամեն ինչ կարգավորել, որպեսզի ամեն ինչ նորմալանա, որպեսզի առանձնատունը լինի նույնը, ինչ ողբերգությունից առաջ էր», - բացատրում է Ուոլթերսը: - Նա ստիպված է ինչ-որ կերպ գլուխ հանել Արչիբալդից և նրա ընկճվածությունից, փոխված աշխարհայացքից: Արմանալի չէ, որ նրա կերպարը նյարդայնանում է »:
Ուոլթերսը նշում է Egerix- ի պրոֆեսիոնալիզմն ու էրուդիցիան. Հաճելի էր աշխատել երիտասարդ դերասանուհու հետ շրջանակում և շփվել դրանից դուրս: «Տեսարանների մեծ մասը միասին խաղացինք», - հիշում է Ուոլթերսը: - Դիքին շատ տաղանդավոր ու խելացի է իր տարիքի համար: Շատ առումներով, մեր աշխատանքը բոլորովին տարբերվում էր երեխաների հետ սովորական նկարահանումներից: Հետաքրքիր էր խոսել նրա հետ »:
«Բացի այդ, տիկին Մեդլոքի և Մերիի հարաբերությունները շատ հետաքրքիր են», - ավելացնում է Ուոլթերսը: - Իմ հերոսուհին ամբողջովին շփոթված է Մերիի խոսելու ձևից և աշխարհին նայելուց: Նրանց միջեւ միշտ կա լուռ առճակատում, քանի որ տիկին Մեդլոքը փորձում է ինչ-որ կերպ հաղթահարել փոքրիկ ապստամբին »:
Մերին խաղաղեցնում է իր բնական վայրիությունը ՝ ընկերանալով իրենից մի փոքր մեծ սարկավագի հետ: Սպասուհու եղբայրը սիրում է մաքուր օդով քայլել և օգնում է Մերիին մերձենալ բնությանը ՝ պատմելով նրան պարտեզի մասին: Սարկավագը խաղում էր Ամիր Ուիլսոնը, ով վերջերս հայտնվեց BBC- ի և HBO- ի Dark Principles սերիալում: Իսիս Դեվիսը մարմնավորում էր իր քրոջը ՝ Մարթային:
«Սարկավագի համար ես անցա շատ տղաների լսումներ, բայց ես ընտրեցի Ամիրին», - հիշում է Մանդեն: - Նա արդեն փորձ ուներ թատրոնի բեմում աշխատելու, էլ չեմ ասում այն փաստը, որ նրա հետ աշխատելն ուղղակի հաճելի է, քանի որ նա ունակ է զրույց վարել գրեթե ցանկացած թեմայի շուրջ: Ես նախկինում արդեն աշխատել եմ Իսիսի հետ, այնպես որ նախապես գիտեի, թե ում առաջարկել Մարթայի դերը: Տղաները լավ էին շփվում »:
Հիմա ժամանակն է դիտելու «Գաղտնի պարտեզ» ֆիլմը `մխրճվելու և մանկության աշխարհը սուզվելու և ընկերանալու նոր հեքիաթի հերոսների հետ: